Und ein großes Zeichen erschien am Himmel: Eine Frau, bekleidet mit der Sonne, und der Mond unter ihren Füßen und auf ihrem Haupt eine Krone aus zwölf Sternen
(Apokalypse 12:1 )
Die Gewänder und Kleidung der Jungfrau Maria wurden auf vielfältige Weise durch Glauben, Hingabe und künstlerische Inspiration erfunden. Von den „Gewändern“ der Jungfrau Maria hat keines jemals an Schönheit und Unbezahlbarkeit das einzige „Gewand“ übertroffen, das der Madonna in der Bibel in Offenbarung 12,1 zugeschrieben wird. Sie ist „mit der Sonne bekleidet“. Das Bild ist kraftvoll und im wahrsten Sinne des Wortes umwerfend. Die Madonna ist in die Sonne selbst gekleidet, mit all ihrer Pracht und ihrem symbolischen Hinweis auf die Gegenwart Gottes.
Es regt auch zum Nachdenken an, zu untersuchen, wie die christlichen Gläubigen im Laufe der Geschichte das Bild Mariens „geschmückt“ haben, indem sie sich die Kleidung anschauen, die sie auf unzähligen Gemälden, Ikonen und Statuen trägt.
Kleidung hat im wirklichen Leben und in der Welt der künstlerischen Darstellung einen symbolischen Wert. Von den ältesten Kleidungsstücken bis hin zu den modernsten Formen der „Kleiderordnung“ sagt die Kleidung, die Menschen tragen, viel über den Träger aus. Es gibt eine umfangreiche religiöse Symbologie, die theologische Konzepte und sogar Glaubensdogmen in „Gewebe“ übersetzt.
Farben sind eine alte Kodifizierung zum Verständnis der Figur Mariens. Farben, die „über“ ihr ausgehen, aus einer archetypischen Intuition, dass die Welt Gottes blau (der Himmel) und die Welt der Menschen rot (die Farbe des Blutes) ist. So wird Jesus auf den Ikonen mit einem blauen Außengewand und einem roten Innengewand dargestellt, um zu symbolisieren, wie die Göttlichkeit seine Menschlichkeit kleidet. Folglich wird Maria mit einem roten Außenkleid und einem blauen Innenkleid dargestellt, was die Tatsache symbolisiert, dass sie die Göttlichkeit in die Menschlichkeit ihres Schoßes gebracht hat. Auf einigen Bildern ist sie jedoch oben in Blau und unten in Rot gekleidet, um zu zeigen, wie sie durch das Wirken des Heiligen Geistes (blau) mit göttlicher Gnade ausgestattet wird und dem Wort „Fleisch“ verleiht, das zu „Blut“ wird (rot). in ihr. Austauschbare Symbole mit tiefgreifender theologischer Bedeutung.
Jede Untersuchung der Gewänder der Jungfrau Maria sollte beachten, dass „tota pulchra“ (alles schön) auf Kleidungsstücken aufgenäht ist, die dazu neigen, schön, edel, manchmal königlich zu sein, um ihre Würde als Mutter Gottes und Königin der Jungfrau Maria hervorzuheben Engel und Heilige sowie Königin der Welt. Gleichzeitig wird jedoch, insbesondere in neuerer Zeit, auch eine einfachere und wesentlichere Form verwendet: eine weiß-blaue Tunika („Reinheit“ und wiederum „Himmel“). So wird beispielsweise Maria von Marie Bernarde Soubirous im Rahmen der Erscheinungen in Lourdes in einem weiß-blauen Kleid beschrieben, die Kleidung der Statue Unserer Lieben Frau von Fatima ist in einem sehr hellen Blau gehalten und in der aktuellen katholischen Sprache gehalten In der christlichen Liturgie erfordern die Marienfeierlichkeiten Priestergewänder in Blau (und Weiß).
Die absolute Schönheit Mariens wird durch die Eleganz der Kleidung hervorgehoben, ein Zeichen ihrer inneren Schönheit und des Reichtums der göttlichen Gnade von oben. Man kann von einer „mariologischen Ästhetik“ und einer Theologie sprechen, die auf der sogenannten „via pulchritudinis“ (Weg der Schönheit) verläuft. Mit der Gestalt der Jungfrau erscheint das offenbarte Geheimnis der Gesamtheit des christlichen Lebens sichtbar (und „gesehen“ werden), gerade in seiner vollsten Form, als Vorahnung der „Schönheit“, an der sich alle Gläubigen im Himmel in Ewigkeit erfreuen werden .
Im spezifischeren Kontext der berühmtesten Marienheiligtümer kommt es häufig zu einem „doppelten Kleid“ der Madonna. Das heißt, eine Ikone, ein Bild oder eine Statue, die die (bekleidete) Jungfrau Maria darstellt, ist wiederum mit einem „Mantel“ „bedeckt“. Bei einer Statue zum Beispiel erleben wir die andächtige Wirkung der Beschichtung mit kostbaren Stoffen, bei Gemälden oder, häufiger, bei Ikonen. Es wird eine Beschichtung aus Edelmetall (z. B. Silber) aufgetragen, die ein neues Kleid darstellt, das das darunter lackierte ersetzt (wobei einige Teile „perforiert“, d. h. sichtbar bleiben, insbesondere das Gesicht). Insbesondere im letzteren Fall kann auch eine schützende, aber auch rein religiöse Funktion des bedeckenden Kleidungsstücks bezeichnet werden.
Diese Bedeckungen haben eine besondere Bedeutung – oft unterschiedlich je nach Ort – die ein bestimmtes Datum oder eine besondere Feierlichkeit hervorheben kann oder eine Symbolik hervorheben kann, die in der Bedeckung selbst dargestellt ist. Darüber hinaus ist zu beachten, dass das Tragen eines „Over“-Kleides die darunter liegende natürliche Figur nicht beeinträchtigt, sondern sie im Gegenteil verschönert und gleichzeitig verbirgt. Wenn in einem Heiligtum die Hülle entfernt wird, wird die ursprüngliche Form vor den Augen der Gläubigen enthüllt, in einer eindrucksvollen Atmosphäre des Glaubens und der Hingabe, die es uns ermöglicht, die Gegenwart des Göttlichen und Mariens zu erfassen.
Die Gewänder zum Beispiel unserer Lieben Frau von Altötting in Deutschland mit vergoldeten Stoffen und Edelsteinen auf einem eleganten schwarzen Hintergrund sind großartig. Ebenso kostbar ist das Kleid der Jungfrau von Loreto in Italien. Das Kleidungsstück hat eine starre Form, die die Arme verbirgt, mit einem Farbspiel zwischen Schwarz und Gold, das im Kontrast zu dem der Figur im deutschen Heiligtum steht. In beiden Fällen werden den Köpfen der Madonna und des Jesuskindes kostbare starre Kronen aufgesetzt.
Im Fall von Tschenstochau hingegen haben wir „Kleider“ aus Edelmetalllaminat über der berühmten antiken Ikone, die Maria in einem dunklen Mantel darstellt, der mit kleinen goldenen Verzierungen besetzt ist. Über diesem Bild werden verschiedene flache, starre „Kleidungsstücke“ angebracht. Jedes ist reich und fein verziert und lässt die Gesichter und Hände von Maria und dem Kind unbedeckt.
In Einsiedeln, Schweiz, zeigt die Statue der Madonna, die den Sohn Gottes in ihren Armen hält und in der anderen Hand ein Zepter hält, exquisite Gewänder mit priesterlichen Verzierungen, die von Gold über Rot bis hin zu Weiß und Blau variieren.< /p>
Abschließend wird die kleine Holzstatue der Mariazeller Jungfrau, der „Großen Mutter Österreichs“, am Gnadenaltar traditionell in einen weißen Mantel gehüllt.
In all diesen marianischen „Bildern“, Statuen und Ikonen ist die göttliche ewige Schönheit, die die Mutter Gottes umhüllt, prächtig sichtbar. Es gibt Variationen im künstlerischen Ausdruck, aber das gleiche Licht umhüllt sie alle. Das Licht, das in Offenbarung 12,1 der Welt eine Frau zeigt, oder vielmehr „die“ Frau, die mit der Sonne bekleidet ist.
DIEGO MECENERO | Theologe, Autor und Journalist | Italien